Formed at the Haute École des Arts du Rhin (HEAR, 2015), Ouissem Moalla (born in 1990 in Stockholm) explores themes of space and memory in his work, drawing inspiration from the research of historian Frances A. Yates. He draws from popular and literary culture, myths, and major texts, with language as a recurring thread. This takes shape through performances, installations, and paintings in which he questions space, our relationship to places, cosmogony, and beliefs.

Whether in Mulhouse, where his studio is located, or during residencies (Motoco&co Tokyo 2018; CEEAC - Basis E.v. Frankfurt 2023; Villa Salammbô Institut français Tunisia 2024), he works with the remnants of industrial ruins (G.O.L.D, 2017), explores myths and representations of urban gateways (Impressions d’Espaces, 2024), wanders around a Shinto shrine carrying chairs strapped to his back to form the character 目 (mù / eye) (Monkey, 2018), or reinterprets mystical texts by intertwining language and the body (Clavis Tabula, 2023). His work, enriched by multicultural influences, flirts with the human and social sciences, questioning archives and communities.

Ouissem Moalla classifies his works into «series», each forming a universe that he continuously expands with new projects exploring the same themes.

Exhibition : Inauguration FEW2020 - " L'eau qui porte "

Du 16 au 30 Août - Wattwiller

 

Je suis heureux de vous convier à l’inauguration de la FEW2020 dont le thème est "L’eau qui porte"

le dimanche 16 août 2020

à 11h Cour de l’école élémentaire,

10 rue de la 1ère Armée à WattwillerInauguration de la FEW 2020

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Prototype expérimentale : "Amnios" 

 

À cette occasion, je présente "Amnios", une analogie entre l'espace de gestation chez les mammifères et l'univers. Une vision poétique ou le Vide spatiale (avec ces étoiles, gaz et poussières) est symboliquement associé au liquide amniotique.

 

Je présenterais également le résultat du workshop " L'âge de plastique " menée avec les élèves du collège de Saint Amarin avec le concours de Régine Fimbel (artiste & Enseignante en art) & Sylvie De Meurville (artiste & curatrice de la FEW 2020).

Ce workshop traite la problématique écologique face aux accumulations de déchets plastiques dans les océans. Inspiré par les évocations de l'Atlantide dans les dialogues de Platon, le workshop a consisté à projeter les élèves dans un futur fictif à travers un corpus de documents et d'événements élaboré par l'intervenant. Cette démarche expérimente les mécaniques ludiques du "Jeu de rôle" à défunt pédagogiques. Elle tend à faire "vivre de l'intérieur" la problématique traité afin d'impacter d'avantage que l'analyse du point de vue externe.

 

Vous trouverez ci-joint une courte présentation et le programme des deux semaines du festival, plus de détails sur le site de la FEW

 

Au plaisir de vous retrouver

 

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